Ava
Steckbrief
Name: Ava
Alter: 29 Jahre
Unterrichtet dich in: Elektrische Gitarre, akustische Gitarre, E-Bass, Ukulele
Ausbildung: Bachelor Studium an der Universität von British Columbia
Spielt Gitarre seit: 26 Jahren
Saiteninstrumentlehrerin seit: 4 Jahren
Sprachen: Deutsch und Englisch
Styles: Emo/Skramz, Math Rock, Indie Rock, Indie-Folk/Singer-Songwriter
Einflüsse: vs self, Algernon Cadwallader, Algae Bloom, Midwest Pen Pals, empire! empire! (i was a lonely estate), laura les, toe, Covet, Horse Jumper of Love, Mal Blum, Adrianne Lenker, The Milk Carton Kids, Elliott Smith, City and Colour, Team Dresch, Title Fight, Alexisonfire, u. a.
Interview
Wie bist du zu deinem Instrument gekommen?
Mit vier Jahren habe ich mir eine Gitarre zum Geburtstag gewünscht und fing während der Schulferien an, Unterricht zu nehmen.
Der E-Bass began ich mit 14 Jahren zu spielen. Einige meiner Klassenkameraden wollten eine Metal-Band gründen, aber keiner der Gitarristen war bereit als Bassist einzuspringen!
Die Ukulele begann ich erst später in meinen frühen Zwanzigern zu spielen.
Was fasziniert Dich an Deinem Instrument?
Die Gitarre spricht mir vor allem mit ihren harmonischen Idiomatik an. Ich liebe farbige, ausdrucksvolle Akkorde und die Gitarre ist dafür sehr gut geeignet.
Der E-Bass finde ich besonders beeindruckend wegen seines somatischen Aspekts. Ich finde es spannend, wie ich seinen Klang im ganzen Körper spüren kann.
Die Ukulele zieht mich wegen des weichen Klangs ihrer Nylonsaiten und wegen ihrer rückläufige Stimmung an.
Was hat Dir beim Üben am meisten geholfen?
Die Berücksichtigung der Physiologie war für meine musikalischen Weiterentwicklung entscheidend. Einerseits ist es wichtig, um Spielverletzungen vorzubeugen und steigert meine Ausdauer beim Musizieren. Andererseits erleichtert es mir die Aneignung neuer Techniken und ermöglicht mir eine tiefere Verbindung zu meinen Instrumenten sowie zur Musik als Ganzes.
Worauf achtest Du besonders beim Unterricht?
Ich schätze sehr die Autonomie der Lernenden und gebe nun besondere Aufmerksamkeit auf Kommunikation und Kollaboration.
Darüber hinaus stehen mir die emotionale und selbstausdrucksstarke Qualitäten der Musik und des Lernens im Fokus. Es ist mir wichtig, den Lernenden die Möglichkeit zu geben, sich nicht nur technisch, sondern auch fühlend musikalisch zu engagieren.
Was war bis anhin Dein tollstes Erlebnis als Musiker?
Es gibt so viele! Ich finde es aber unglaublich, dass ich mit so vielen Musiker*innen, denen ich zugehört habe und die mich inspiriert haben, Musik machen oder die Bühne teilen konnte.
Auf welchem Equipment spielst Du am liebsten?
Aktuell spiele ich eine Fender Squier Contemporary Stratocaster mit split-coil Humbuckers und ein Floyd Rose Tremolo als Hauptgitarre. Meine Squier Telecaster gefällt mir aber auch sehr für ihre glänzende Töne.
Ich verwende Reaper als meine DAW.
Was ist neben der Musik noch wichtig in Deinem Leben?
Meine Hauspflanzen; die Tiere, denen ich draussen begegne; mein Freundes- und Familienkreis. Seit einigen Monaten beschäftige ich mich ausserdem mit der Anfertigung von Metallschmuck!
Mit vier Jahren habe ich mir eine Gitarre zum Geburtstag gewünscht und fing während der Schulferien an, Unterricht zu nehmen.
Der E-Bass began ich mit 14 Jahren zu spielen. Einige meiner Klassenkameraden wollten eine Metal-Band gründen, aber keiner der Gitarristen war bereit als Bassist einzuspringen!
Die Ukulele begann ich erst später in meinen frühen Zwanzigern zu spielen.
Was fasziniert Dich an Deinem Instrument?
Die Gitarre spricht mir vor allem mit ihren harmonischen Idiomatik an. Ich liebe farbige, ausdrucksvolle Akkorde und die Gitarre ist dafür sehr gut geeignet.
Der E-Bass finde ich besonders beeindruckend wegen seines somatischen Aspekts. Ich finde es spannend, wie ich seinen Klang im ganzen Körper spüren kann.
Die Ukulele zieht mich wegen des weichen Klangs ihrer Nylonsaiten und wegen ihrer rückläufige Stimmung an.
Was hat Dir beim Üben am meisten geholfen?
Die Berücksichtigung der Physiologie war für meine musikalischen Weiterentwicklung entscheidend. Einerseits ist es wichtig, um Spielverletzungen vorzubeugen und steigert meine Ausdauer beim Musizieren. Andererseits erleichtert es mir die Aneignung neuer Techniken und ermöglicht mir eine tiefere Verbindung zu meinen Instrumenten sowie zur Musik als Ganzes.
Worauf achtest Du besonders beim Unterricht?
Ich schätze sehr die Autonomie der Lernenden und gebe nun besondere Aufmerksamkeit auf Kommunikation und Kollaboration.
Darüber hinaus stehen mir die emotionale und selbstausdrucksstarke Qualitäten der Musik und des Lernens im Fokus. Es ist mir wichtig, den Lernenden die Möglichkeit zu geben, sich nicht nur technisch, sondern auch fühlend musikalisch zu engagieren.
Was war bis anhin Dein tollstes Erlebnis als Musiker?
Es gibt so viele! Ich finde es aber unglaublich, dass ich mit so vielen Musiker*innen, denen ich zugehört habe und die mich inspiriert haben, Musik machen oder die Bühne teilen konnte.
Auf welchem Equipment spielst Du am liebsten?
Aktuell spiele ich eine Fender Squier Contemporary Stratocaster mit split-coil Humbuckers und ein Floyd Rose Tremolo als Hauptgitarre. Meine Squier Telecaster gefällt mir aber auch sehr für ihre glänzende Töne.
Ich verwende Reaper als meine DAW.
Was ist neben der Musik noch wichtig in Deinem Leben?
Meine Hauspflanzen; die Tiere, denen ich draussen begegne; mein Freundes- und Familienkreis. Seit einigen Monaten beschäftige ich mich ausserdem mit der Anfertigung von Metallschmuck!
Links/Videos
